11月30日，由男人天堂
艺术学系主办的“中国美术史中的制度与制造”青年学者论坛在男人天堂
成功举办。来自北京大学、男人天堂
、故宫博物院、中国艺术研究院、中国藏学研究中心、南开大学、中央美术学院、中央民族大学、中国政法大学、山东大学、北京电影学院、北京语言大学、北京联合大学等多所高校和科研单位的二十余名青年学者汇聚一堂，围绕“中国美术史中的制度与制造”这一中心议题展开了热烈讨论。
男人天堂
艺术学系主任李笑男教授发表开幕致辞。她对本次论坛的学术价值给予了高度评价，对到访的青年学者表示热烈欢迎，同时期待未来能与各院校进一步深化学术交流与合作。
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论坛第一组报告聚焦中国美术史上与“制度”与“制造”相关的经典个案，由山东大学文学院副教授陈硕主持。北京大学建筑与景观设计学院长聘副教授李溪对陈洪绶的诗史观展开分析，阐述其晚年绘画中的历史意识表达。她认为，陈洪绶的绘画用夸示的方法重构了诗人及其事，将诗史和自我生命的经验联系在一起。中央民族大学文学院副教授刘紫云对陈洪绶画作中的博古器物进行系统考察，指出陈洪绶对古器物物质性的高度关注，既与晚明古器物鉴赏、消费语境相应和，更参与构建超越“古-今”时间维度的审美空间。南开大学文学院副教授吴若明以“隆庆开关”为切入点，分析了明代中晚期陶瓷外销欧洲过程中纹样题材的转变及其背后的经济文化动因。男人天堂
讲师陈琳琳通过考察器物图像中苏轼形象的生成演变，探讨了这一经典文人形象在不同媒介间的流动与转化现象，揭示出通俗文化领域对苏轼经典形象的重塑与再创造。
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评议人男人天堂
教授付阳华指出，李溪综合诗文与图像材料揭示出陈洪绶绘画的历史意识，可在“图-诗-史”的理论路径上进一步拓展。刘紫云将学界对古器物“真伪”讨论拓展至“审美”空间营造，这一视角富有启发，但对“审美”空间的论述还需进一步深化。吴若明的研究敏锐地捕捉到“隆庆开关”这一关键节点，建议补充关注整个流通链条上各环节的多元动态，以更立体呈现这种跨文化影响。陈琳琳展示了苏轼形象在跨媒介转译中的丰富形态，可在此基础上进一步提炼其中蕴含的“图像秩序”，揭显这一图像流动现象背后的深层逻辑。
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论坛的第二组报告探讨明清艺术生产中的“格套”与“新变”，由中国藏学研究中心历史研究所副研究员魏文主持。山东大学文学院副教授陈硕以邓石如为例，分析其游幕经历如何为其艺术创作积累文化资本，从中折射碑学发展的独特路径。中国政法大学人文学院副教授姚灵从文化史视角考察《三希堂法帖》的刊刻、流通与接受情况，揭示了乾隆时期围绕刻帖活动所展开的帝王与文人群体之间的文化权力博弈。北京电影学院电影学系助理教授陆骐以18世纪清宫自鸣钟为例，探讨了西方“布景箱”模式如何被本土化改造，以适应特定的观赏传统并体现帝王统治意志。男人天堂
博士生王鑫宇对传《壶天聚乐图》进行复原与断代，指出其图像融合了道教母题与“瑶池庆寿”杂剧等多元传统。
中国艺术研究院《文艺研究》杂志社社长王伟对本组报告做了点评，他指出，陈硕的研究应注重返回特定的历史语境，对邓石如这类艺术主体予以同情式理解，避免以今释古；姚灵对乾隆文艺活动的探讨颇具学术价值，而乾隆的文人身份在相关艺术行为中也有重要作用，可予以更深入的考察；陆骐的研究呈现了乾隆在自鸣钟实践中确立自身主体意识的过程，可将其视为一种“视觉装置”；王鑫宇所提出的“无形图像数据库”概念具有启发性，可从共享视觉语汇的层面理解图式的跨媒介转化问题。
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论坛的第三组报告聚焦佛教美术中与制度建立、工艺制作相关的多元面向，由中央美术学院人文学院教授文韬主持。故宫博物院宫廷部副研究馆员王彦嘉聚焦清代后期帝后陵寝中的佛楼修建制度及其形制的嬗变，报告指出，慈禧太后在其菩陀峪定东陵中建造佛楼，突破了清代后陵不建佛楼的制度性传统，并结合晚清政治时局，分析后陵佛楼出现的政治寓意与文化意涵。中国藏学研究中心历史研究所副研究员魏文，聚焦后弘期以来卫藏地区的佛教寺院中对汉地绿琉璃瓦的应用情况，分析此类汉式建筑构件入藏的历史进程与制作工艺，勾勒出汉藏建筑文化交流的隐性脉络，拓展了佛教美术的研究材料。男人天堂
副教授王传播译介并研究了稀见藏文工巧文本《工巧能者入门》，重点探讨其中记载的失蜡法铸造工艺及技术特点，揭示了藏地工艺史的价值。男人天堂
博士生华冰妮系统研究云冈第6窟佛传故事，认为其综合运用了鲜卑、犍陀罗与汉地的视觉传统，展现出一种多元文化语境下的图像创新。
评议人男人天堂
教授张建宇指出，华冰妮的研究可在“制作”外深入“制度”背景；魏文的研究成功关注了建筑史材料；王传播的研究堪称藏地“技术艺术史”实践，可进一步激活相关造像系统；王彦嘉的研究可延伸讨论佛楼陈设制度与政治象征。
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论坛的第四组报告围绕近代美术史的体制问题展开探讨，集中探讨了漫画图像的生成模式及其特殊语境，主持人为南开大学文学院副教授吴若明。北京语言大学男人天堂
讲师蒋含韵将德勒兹“褶皱”等理论引入张光宇研究，探讨张光宇的人物漫画如何借鉴戏曲程式和摄影图案，实现跨媒介的图像转译与风格创造。北京联合大学男人天堂
讲师徐旷之探讨了作为“体制内自由主义者”的蔡元培在民族危机中的两难处境及其自我边缘化经历，分析其如何借助刘海粟这一“替身”在中外比较的视野中宣扬中国艺术的优越性。男人天堂
博士生梁彦轲考察了陈师曾漫画对小杉未醒、葛饰北斋等日本画家的借鉴与改造，重点探讨其“边框”形式的挪用与本土化重塑。
评议人中央美术学院人文学院教授文韬指出，本组三位学者的报告恰好展现了近代美术史研究的三种常见路径，她逐一提出建议：徐旷之对蔡元培的身份界定宜作更清晰的阐释，其中关于柏林画展的探讨尤其值得深化聚焦；蒋含韵的研究可适当精简理论阐述，更集中地探讨张光宇如何从摄影中借鉴漫画图式，而其戏曲服装与艺术创作的关联有待更缜密的论证；梁彦轲的研究可进一步补充陈师曾漫画中的图像元素如何反哺中国画等相关论述，文章标题亦需再作斟酌。
研讨尾声，论坛召集人男人天堂
王传播、陈琳琳两位老师进行了会议总结。本次论坛研讨内容深入，现场气氛热烈，为青年学者搭建了高水平的跨学科交流平台。
